Sebuah Meditasi Mendalam atas Tindakan Universal: Revisi, Penolakan, dan Kebebasan Ekspresi
Tindakan mencoret adalah salah satu gerakan manusia yang paling purba dan paling penuh makna. Ia bukan sekadar penghapusan fisik; ia adalah deklarasi visual yang tegas, sebuah pernyataan bahwa apa yang telah tertulis atau tergambar tidak lagi relevan, atau setidaknya, membutuhkan modifikasi radikal. Sebuah coretan adalah batas yang ditarik—garis tebal yang memisahkan gagasan lama dari realitas yang dihidupkan kembali.
Mencoret, dalam esensinya, adalah sebuah pengakuan terhadap kesalahan atau ketidaksempurnaan. Jika kita hidup dalam dunia yang sempurna, di mana setiap pemikiran langsung terwujud menjadi karya final tanpa cacat, maka alat coret-mencoret tidak akan pernah ada. Namun, karena manusia adalah makhluk yang selalu berkembang, tindakan mencoret menjadi fundamental dalam proses kreatif, intelektual, dan bahkan spiritual. Ia adalah jembatan menuju revisi, sebuah ritual transisi dari draft menuju kesempurnaan yang dicita-citakan.
Secara psikologis, mencoret memberikan kepuasan instan. Ada elemen katarsis dalam menarik garis tebal di atas sesuatu yang membuat kita frustrasi atau yang kita anggap salah. Ini adalah manifestasi fisik dari keputusan mental untuk bergerak maju. Ketika kita mencoret daftar tugas yang sudah selesai, itu adalah perayaan kecil; ketika kita mencoret paragraf yang buruk, itu adalah pembebasan dari beban kekeliruan.
Fenomena ini melampaui kertas. Ia hadir dalam bahasa kita, dalam simbolisme budaya, dan dalam cara kita menghadapi kegagalan. Sebuah coretan bisa menjadi tanda akhir, sebuah penutup, atau justru, sebuah pembuka jalan baru. Analisis mendalam terhadap tindakan mencoret membawa kita pada pemahaman tentang sifat alamiah manusia: sifat yang penuh keraguan, ambisi, dan kebutuhan mutlak untuk merevisi jalan hidup.
Sejarah mencoret beriringan dengan sejarah penulisan itu sendiri. Sejak manusia mulai mencatat informasi pada media yang mahal—kulit binatang, perkamen, atau papirus—tindakan menghapus atau membatalkan menjadi sebuah keharusan ekonomis. Dalam dunia kuno, kertas atau medium tulis adalah komoditas berharga. Sebuah kesalahan penulisan tidak bisa diabaikan begitu saja; ia harus diperbaiki atau dihapus dengan cara yang paling efisien.
Konsep palimpsest, yang berasal dari bahasa Yunani, menggambarkan naskah yang telah dicuci atau dikikis untuk digunakan kembali, tetapi jejak tulisan aslinya masih samar-samar terlihat. Palimpsest adalah metafora tertinggi dari mencoret: upaya untuk menghapus masa lalu agar memberi ruang bagi masa depan, namun menyisakan bayangan abadi dari apa yang telah hilang. Dalam konteks ini, coretan bukanlah kegagalan, melainkan lapisan-lapisan sejarah yang saling tumpang tindih.
Para sarjana telah menghabiskan waktu berabad-abad meneliti palimpsest, berusaha membaca tulisan yang dicoret di bawahnya—sering kali menemukan teks-teks kuno yang berharga yang dianggap hilang. Hal ini menunjukkan bahwa tindakan mencoret, bahkan yang paling tegas sekalipun, jarang sekali benar-benar final. Ia meninggalkan residu, sebuah warisan samar yang menunggu untuk dibongkar.
Di masa ketika otoritas gereja atau negara mengontrol informasi, mencoret menjadi alat sensor yang kuat. Scribe yang bertugas menyalin teks suci atau hukum mungkin mencoret bagian-bagian yang dianggap sesat atau berbahaya. Coretan ini adalah kekerasan editorial, pengebirian terhadap ide. Tindakan ini membalikkan fungsi revisi yang konstruktif menjadi penindasan yang destruktif. Namun, ironisnya, coretan sensor sering kali justru menyoroti betapa pentingnya teks yang dihilangkan tersebut, menarik perhatian para pembaca masa depan.
Bahkan jauh sebelum tulisan formal, manusia telah mencoret-coret. Gambar-gambar di gua prasejarah, di samping fungsinya sebagai narasi, juga mengandung elemen coretan spontan. Coretan ini, atau yang kita kenal sebagai *doodle* primitif, adalah ekspresi kebutuhan manusia untuk meninggalkan jejak, untuk menyatakan "Saya pernah di sini" atau "Ini adalah ideku yang belum matang." Ini adalah bentuk komunikasi yang paling murni, tidak terbebani oleh tata bahasa atau struktur. Coretan spontan selalu ada sebagai latar belakang narasi resmi.
Marginalia—catatan dan coretan yang dibuat di pinggiran buku—adalah bukti sejarah sosial tentang bagaimana pembaca berinteraksi dengan teks. Dari coretan kritis oleh cendekiawan hingga gambar-gambar absurd oleh siswa yang bosan, marginalia adalah coretan yang menolak kesucian teks utama. Mereka menciptakan dialog pribadi antara pembaca dan penulis, menunjukkan bahwa bahkan di hadapan karya agung, pikiran manusia akan selalu mencari cara untuk mengintervensi dan merevisi.
Filosofi coretan dalam sejarah adalah pengakuan bahwa naskah bukanlah monumen statis, melainkan medan pertempuran ide-ide yang terus-menerus. Setiap coretan adalah bekas luka dan medali; ia adalah bukti adanya perjuangan antara gagasan dan pelaksanaannya. Sejarah mencoret adalah sejarah revisi manusia yang tak pernah usai.
Di era modern, tindakan mencoret telah terlembaga dan memiliki fungsi yang sangat spesifik, terutama dalam sektor birokrasi, keuangan, dan pendidikan. Coretan di sini bergerak dari katarsis pribadi menjadi tanda formal yang memiliki kekuatan hukum dan administratif.
Dalam dunia penerbitan dan akademis, coretan adalah jantung dari proses editorial. Teks yang dicoret (menggunakan tinta merah atau pensil tebal) pada naskah draft adalah bahasa universal antara editor dan penulis. Coretan bukan hanya menandai penghapusan; ia juga bisa menandai saran penggantian, pemindahan kalimat, atau penekanan pada bagian yang lemah. Proses ini mengajarkan bahwa tulisan yang kuat lahir bukan dari kesempurnaan awal, tetapi dari keberanian untuk merobek dan membangun kembali.
Pendidikan tinggi secara inheren melibatkan coretan. Para dosen mencoret jawaban yang salah, menandai paragraf yang tidak jelas, atau menggarisbawahi tesis yang kuat. Coretan dalam konteks ini adalah alat pedagogis, sebuah umpan balik visual yang langsung. Garis tebal pada lembar ujian mungkin terasa seperti hukuman, tetapi ia adalah penunjuk jalan menuju pemahaman yang lebih baik di masa depan.
Dalam dokumen hukum dan birokrasi, coretan harus dilakukan dengan sangat hati-hati. Mencoret sebuah klausul dalam kontrak, asalkan diparaf oleh semua pihak, secara eksplisit menghilangkan validitasnya. Di sini, coretan adalah alat formal untuk pembatalan, sering kali jauh lebih efektif daripada penghapusan yang bersih, karena ia meninggalkan jejak audit: semua orang tahu apa yang *sebelumnya* ada di sana.
Fenomena ini dikenal sebagai "Crossing Out" dalam akuntansi dan dokumen perbankan. Garis yang ditarik harus jelas dan tidak ambigu, mencegah manipulasi data. Coretan, dalam lingkungan ini, adalah pelindung integritas dan transparansi. Tanpa jejak coretan yang jelas, integritas dokumen dapat dipertanyakan. Coretan adalah jejak kejujuran dalam birokrasi.
Di papan tulis atau di buku catatan manajemen proyek, mencoret item yang sudah selesai (seperti pada daftar *to-do*) adalah ritual motivasi. Coretan ini adalah penanda kemajuan yang konkret dan visual. Ia memberi sinyal kepada pikiran bahwa sebuah siklus telah ditutup dan energi dapat dialihkan ke tugas berikutnya. Keberadaan coretan di sini berfungsi sebagai pendorong psikologis, sebuah insentif untuk menyelesaikan daftar pekerjaan yang panjang.
"Mencoret sebuah kesalahan adalah bukti bahwa kita berani mengakui kekurangan dan mengambil langkah untuk memodifikasinya. Ini adalah tindakan keberanian, bukan kegagalan."
Maka, dalam kehidupan fungsional modern, mencoret berevolusi menjadi sebuah bahasa simbolis yang efisien. Ini adalah bahasa yang berbicara tentang akuntabilitas, resolusi konflik, dan pemenuhan tugas. Coretan menjadi garis akhir, pemutus sirkuit yang memastikan sistem tidak mengalami kelebihan beban dari informasi yang kadaluarsa atau tidak valid.
Jauh dari meja editor dan kantor birokrasi, coretan menemukan tempatnya sebagai bentuk seni yang sah dan kuat. Coretan tidak selalu harus menghapus; ia bisa membangun, menambah tekstur, dan menciptakan makna baru melalui intervensi yang disengaja.
Doodling, atau mencoret-coret tanpa tujuan jelas saat pikiran sedang fokus pada hal lain (misalnya saat rapat atau menelepon), adalah jendela menuju pikiran bawah sadar. Para psikolog sering menafsirkan *doodle* sebagai ekspresi emosi terpendam, kecemasan, atau bahkan potensi kreatif yang belum tersalurkan. Pola-pola abstrak, pengulangan garis, atau gambar-gambar aneh yang kita buat secara refleks adalah coretan yang paling jujur.
Doodling menunjukkan bahwa pikiran manusia tidak pernah benar-benar kosong. Bahkan ketika kita mencoba fokus pada narasi eksternal, tangan kita sibuk menciptakan narasi paralel, sebuah coretan pribadi yang tidak dimaksudkan untuk konsumsi publik, tetapi murni untuk pelepasan mental. Coretan ini adalah terapi, sebuah teknik meditasi yang tidak terstruktur.
Dalam seni rupa, tindakan mencoret sering kali menjadi inti dari karya itu sendiri. Seniman seperti Cy Twombly atau Jean-Michel Basquiat menggunakan coretan (atau goresan yang mirip coretan) untuk menanamkan energi mentah dan spontanitas dalam karya mereka. Coretan di sini bukan untuk menyembunyikan, melainkan untuk menonjolkan tekstur kekasaran, kemarahan, atau kebebasan.
Twombly, misalnya, mengisi kanvasnya dengan guratan yang tampak seperti tulisan tangan yang dicoret berulang kali, menciptakan medan visual yang bergetar antara keteraturan dan kekacauan. Coretan ini memaksa penonton untuk mempertanyakan kesempurnaan. Ia merayakan keindahan yang ditemukan dalam kebingungan dan proses yang belum selesai.
Di ruang publik, coretan mengambil bentuk yang paling kontroversial: graffiti dan vandalisme. Ketika coretan digunakan untuk menolak otoritas, untuk menyatakan pesan politik yang terpinggirkan, atau sekadar untuk menandai wilayah, ia menjadi tindakan pemberontakan yang dicetak di atas struktur yang kaku. Di sini, coretan adalah suara mereka yang tidak memiliki platform editorial formal. Ia adalah cara untuk mencoret narasi resmi kota, menggantinya dengan pernyataan yang spontan dan mendesak.
Meskipun sering dianggap destruktif, coretan jalanan ini mencerminkan kebutuhan fundamental manusia untuk merevisi lingkungan mereka, untuk meninggalkan tanda yang tidak dapat diabaikan. Coretan ini adalah dialog publik yang tidak diminta, seringkali bersifat ephemeral, namun selalu memiliki dampak visual yang kuat.
Kesimpulannya, dalam ranah ekspresi, mencoret melepaskan diri dari fungsi utilitarian. Ia menjadi tanda otentisitas, sebuah jejak tangan manusia yang tidak takut menunjukkan proses, ketidaksempurnaan, dan gejolak internal yang melahirkan ide-ide besar.
Mengapa beberapa orang cenderung mencoret-coret secara ekstensif, sementara yang lain menulis dengan hati-hati? Perbedaan ini mencerminkan dinamika psikologis yang kompleks terkait dengan kecenderungan perfeksionisme, rasa takut akan kegagalan, dan mekanisme pemrosesan memori.
Bagi perfeksionis, coretan adalah konflik abadi. Mereka mungkin berusaha keras untuk tidak mencoret, menggunakan penghapus atau fungsi ‘undo’ digital, karena coretan adalah pengkhianatan terhadap standar internal mereka yang tinggi. Namun, jika mereka terpaksa mencoret, coretan itu sering kali sangat agresif dan tebal, menandakan kemarahan terhadap diri sendiri karena membuat kesalahan. Coretan menjadi pengakuan visual atas kegagalan, yang harus segera dikubur di bawah tinta penghapusan.
Sebaliknya, bagi mereka yang memandang proses lebih penting daripada produk akhir, coretan adalah catatan berharga. Coretan ini adalah peta revisi, menunjukkan jalur pikiran yang gagal dan yang akhirnya berhasil. Mereka menghargai coretan karena coretan tersebut adalah bukti kerja keras dan evolusi ide.
Tindakan menulis adalah tindakan finalitas. Begitu kata-kata tertuang, mereka memiliki bentuk. Mencoret adalah cara untuk menunda finalitas tersebut. Ini adalah pertahanan terhadap keharusan berkomitmen pada satu gagasan. Selama gagasan tersebut masih dicoret atau diselimuti revisi, ia masih hidup dan dapat dimodifikasi. Ini adalah ruang aman di mana ide dapat bereksperimen tanpa harus bertanggung jawab penuh atas eksistensinya. Psikologi ini menjelaskan mengapa draft sering kali jauh lebih berani dan jujur daripada versi final yang dipublikasikan.
Dalam beberapa bentuk terapi seni dan psikodrama, pasien didorong untuk mencoret atau menghapus secara simbolis memori atau trauma masa lalu. Coretan menjadi ritual pelepasan. Pasien mungkin diminta menuliskan ketakutan mereka pada selembar kertas, dan kemudian menghancurkan atau mencoret tulisan itu secara intens. Meskipun tidak secara fisik menghapus trauma, tindakan visual dan fisik dari mencoret memberikan sensasi kontrol dan pemutusan hubungan, memfasilitasi proses penyembuhan emosional.
Coretan dalam terapi adalah representasi dari batas yang baru ditarik—pemisahan antara identitas lama yang terbebani oleh kesalahan dan identitas baru yang telah memaafkan dan bergerak maju. Ini adalah coretan yang membatalkan kontrak kesedihan dan kegagalan.
Revolusi digital telah mengubah mekanisme mencoret, tetapi tidak menghilangkan fungsinya. Di layar, coretan mengambil bentuk virtual: tombol 'Delete', fungsi 'Undo', dan fitur 'Strike-through'. Meskipun prosesnya menjadi bersih dan instan, implikasi filosofisnya tetap relevan.
Fungsi 'Undo' adalah bentuk mencoret yang paling radikal, karena ia menghilangkan kesalahan tanpa meninggalkan jejak visual. Berbeda dengan coretan pena yang meninggalkan noda atau bayangan, 'Undo' menciptakan ilusi kesempurnaan abadi. Hal ini mengubah hubungan kita dengan kesalahan. Kita menjadi kurang takut untuk mencoba sesuatu yang baru karena kita tahu kita bisa "mencoret" tindakan itu dengan satu klik.
Namun, hilangnya jejak fisik ini juga menghilangkan catatan proses revisi yang berharga. Ketika kita melihat draft tulisan tangan yang penuh coretan, kita melihat perjalanan sang penulis. Dalam dokumen digital, proses ini tersembunyi, membuat produk akhir tampak lebih ajaib, namun kurang manusiawi.
Di dunia digital, fungsi strike-through (teks bergaris tengah) digunakan secara spesifik untuk menunjukkan revisi dalam kolaborasi dokumen (seperti Google Docs atau perangkat lunak pelacakan perubahan). Fitur ini adalah evolusi dari coretan editor. Ia memungkinkan kita melihat apa yang diusulkan untuk dihilangkan sambil tetap mempertahankannya dalam pandangan, memfasilitasi diskusi dan transparansi.
Dalam konteks informal, strike-through juga digunakan sebagai gaya bahasa di media sosial atau forum. Seseorang mungkin menulis sesuatu, lalu mencoretnya untuk menyiratkan pemikiran yang tidak serius, ironi, atau pengakuan bahwa mereka hampir saja mengatakan hal yang tidak pantas. Coretan ini menjadi alat meta-komunikasi, memungkinkan kita untuk menyampaikan dua pesan sekaligus: pesan yang dicoret (yang jujur) dan pesan yang tersisa (yang disensor sendiri).
Salah satu ancaman terbesar dari coretan digital adalah kemudahan untuk menghapus tanpa berpikir. Berbeda dengan pena yang memaksa kita mempertimbangkan biaya tinta dan waktu, tombol 'Delete' yang mudah dapat memicu pemotongan berlebihan. Penulis digital harus secara sadar memilih fitur pelacakan perubahan untuk melestarikan jejak revisi mereka. Tanpa kesadaran ini, sejarah gagasan dapat hilang, meninggalkan kita dengan produk yang steril dan tidak berjejak.
Tindakan mencoret bukan hanya masalah pribadi atau estetika; ia juga sarat dengan etika, kepemilikan, dan konflik sosial. Ketika kita mencoret sesuatu milik orang lain, kita melanggar batas kepemilikan dan otoritas.
Siapa yang berhak mencoret? Dalam konteks profesional, hak untuk mencoret sering kali menunjukkan hierarki kekuasaan. Editor mencoret penulis, atasan mencoret bawahan, guru mencoret murid. Coretan menjadi alat kontrol yang visual. Etika muncul ketika coretan tersebut bersifat sewenang-wenang atau destruktif, bukan konstruktif.
Dalam kerja kolaboratif yang ideal, coretan haruslah sebuah usulan, bukan perintah. Transparansi dalam tindakan mencoret menjadi kunci untuk mempertahankan rasa hormat dan kepemilikan bersama atas ide. Ketika setiap orang memiliki kemampuan untuk mencoret, dan setiap coretan harus dipertanggungjawabkan, proses revisi menjadi demokratis.
Vandalisme adalah coretan yang dilakukan tanpa izin di ruang publik atau properti pribadi. Ini adalah penolakan terhadap narasi estetika dan fungsional yang ditetapkan. Meskipun memiliki akar yang sama dengan seni coretan bebas (graffiti), vandalisme sering kali dianggap sebagai bentuk kekerasan visual karena merusak nilai properti atau melanggar hak orang lain atas ruang tersebut.
Di sisi lain, bagi seniman grafiti, coretan mereka adalah klaim atas hak untuk berkomentar di ruang yang didominasi oleh iklan korporat dan retorika pemerintah. Perdebatan tentang vandalisme versus seni adalah perdebatan tentang siapa yang memiliki hak untuk mencoret dan merevisi tampilan serta narasi kota.
Dalam kehidupan pribadi, kita sering mencoba "mencoret" bab-bab tertentu dari masa lalu kita. Ini adalah upaya untuk merevisi identitas. Kita ingin menghapus kenangan buruk, hubungan yang gagal, atau keputusan yang disesali. Namun, seperti palimpsest, memori tidak pernah benar-benar hilang; ia hanya ditimpa. Coretan mental ini—upaya penghapusan diri—sering kali menyebabkan konflik psikologis karena menolak integralitas sejarah pribadi.
Penerimaan diri yang matang melibatkan pengakuan bahwa coretan masa lalu adalah bagian tak terpisahkan dari naskah hidup kita. Mereka adalah bukti bahwa kita telah belajar dan berevolusi. Alih-alih mencoret, kita belajar untuk menafsirkan ulang coretan tersebut sebagai catatan penting, bukan sebagai kegagalan permanen.
Tindakan mencoret membawa kita pada meditasi filosofis yang lebih dalam mengenai dualitas. Coretan adalah garis yang ditarik, tetapi ia juga merupakan garis yang membatalkan. Ini adalah paradoks visual yang kaya makna.
Ketika sebuah kata dicoret, ruang yang ditempatinya secara metaforis menjadi kosong. Namun, kekosongan ini bukanlah ketiadaan yang pasif. Kekosongan yang diciptakan oleh coretan itu berenergi, sarat dengan potensi untuk diisi kembali. Itu adalah jeda aktif, napas sebelum penulisan ulang. Filsafat Zen sering berbicara tentang kekosongan yang vital—ruang yang harus ada agar kehidupan dapat bergerak. Coretan adalah versi mikro dari kekosongan vital ini dalam ranah komunikasi.
Sebuah dokumen yang penuh dengan coretan secara paradoks terasa lebih utuh daripada dokumen yang tanpa cacat. Dokumen tanpa coretan mungkin menyembunyikan proses, sementara yang penuh coretan merayakan proses. Keindahan terletak pada kejujuran jejak tinta yang tumpah, goresan pulpen yang menembus kertas karena frustrasi, atau garis pensil yang ragu-ragu.
Coretan, dengan demikian, adalah penolakan terhadap fiksi kesempurnaan. Ia adalah pengakuan bahwa hidup adalah draft yang terus-menerus. Jika kita menganggap hidup kita sebagai naskah, coretan adalah bagian paling autentik dari cerita tersebut—garis-garis yang menunjukkan di mana kita tersandung, di mana kita ragu, dan di mana kita memutuskan untuk berubah arah.
Garis coretan memiliki momentum. Ia dimulai di satu titik dan berakhir di titik lain dengan kecepatan tertentu, sering kali mencerminkan kecepatan pengambilan keputusan. Coretan yang tegas dan cepat mencerminkan keyakinan mutlak dalam penghapusan. Coretan yang pelan, berulang, atau berlapis-lapis menunjukkan keraguan, proses pemikiran yang berlarut-larut, dan kesulitan dalam melepaskan gagasan awal.
Meskipun berfungsi sebagai alat untuk membatalkan, setiap coretan juga merupakan tindakan final. Ia menyelesaikan nasib apa yang ada di bawahnya, mengubahnya dari teks aktif menjadi sejarah. Dengan setiap coretan, kita menciptakan momen kecil finalitas yang memungkinkan narasi bergerak maju.
Dalam skala kosmik, coretan dapat dilihat dalam siklus alam. Hutan yang terbakar adalah coretan yang menghapus vegetasi lama, memungkinkan kelahiran ekosistem baru. Keputusan evolusioner adalah coretan yang menghapus spesies yang kurang adaptif untuk memberi jalan pada bentuk kehidupan yang lebih tangguh. Coretan adalah kekuatan kosmik dari revisi yang tak terhindarkan.
Kita terus mencoret dan dicoret, setiap hari. Kita merevisi jadwal kita, menghapus asumsi lama, dan mencoret janji yang tidak mungkin dipenuhi. Kehidupan adalah serangkaian coretan yang konstan, yang bersama-sama membentuk mozaik identitas kita yang selalu bergerak dan tidak pernah selesai. Kita adalah makhluk yang dicetak ulang, diperbaiki, dan direvisi, dan setiap coretan adalah stempel persetujuan bahwa kita bersedia untuk berubah.
Analisis coretan harus meluas hingga mencakup pemahaman bahwa setiap garis penghapusan adalah sebuah kreasi. Untuk mencoret adalah untuk menyatakan bahwa ada sesuatu yang baru yang harus terjadi. Ini adalah langkah pertama menuju kekosongan yang kreatif, menuju pembaharuan yang mutlak. Kita tidak hanya menghapus kata; kita menghapus kemungkinan masa lalu untuk memberi ruang bagi kepastian masa depan.
Keberanian untuk mencoret adalah keberanian untuk menjadi penulis sejati dari kisah hidup kita. Dengan pena, kapur, atau kursor, kita menentukan batas antara apa yang kita pertahankan dan apa yang harus kita tinggalkan, memastikan bahwa narasi kita tetap dinamis, relevan, dan yang paling penting, jujur.
Pada akhirnya, tindakan mencoret adalah salah satu paradoks paling menawan dari eksistensi manusia. Ia adalah usaha untuk menghilangkan, namun ia sendiri meninggalkan jejak yang tak terhapuskan. Coretan selalu lebih tebal, lebih berani, dan sering kali lebih berkesan daripada teks yang dicoretnya.
Dari palimpsest kuno yang menyembunyikan tulisan-tulisan hilang, hingga fitur *strike-through* digital yang memfasilitasi kolaborasi transparan, coretan telah menjadi bahasa universal untuk revisi dan penolakan. Ia adalah bahasa kegagalan yang diubah menjadi pembelajaran. Ia adalah bahasa penundaan yang diubah menjadi permulaan baru.
Kita harus merayakan coretan. Kita harus melihatnya bukan sebagai tanda kelemahan, tetapi sebagai bukti vitalitas. Setiap coretan yang kita buat, baik di atas kertas atau di pikiran kita, adalah pengakuan bahwa hari ini kita lebih pintar daripada kemarin, dan bahwa masa depan kita tidak terikat pada kekeliruan masa lalu. Coretan adalah kekuatan untuk menyunting, untuk mengedit realitas kita sendiri, menjadikannya versi terbaik yang mungkin.
Mencoret adalah janji bahwa tidak ada hal yang benar-benar final, kecuali keinginan kita untuk terus merevisi dan membangun. Dalam keindahan garis yang tidak sempurna, terletak kebebasan terbesar manusia.